WAWANCARATENTANG KERAGAMAN SUKU BANGSA. RIZKI ANGGRAINI WAWANCARA. KESENIAN TRADISIONAL KABUPATEN BANYUMAS JAWA TENGAH. June 18th, 2018 - 10 Pertanyaan Tentang CHYBERCRIME Perkembangan Kesenian Calung Begitu Pesat Di Jawa Barat Hingga Ada Penambahan Beberapa Alat Musik June 18th, 2018 - Angklung adalah sebuah alat atau waditra kesenian Olehkarena itu, tidaklah mengherankan bila para pemikir klasik muslim menguasai bebagai macam bidang ilmu. Ibnu Sina (980-1037M), sebagai contoh, selain terkenal sebagai ahli kedokteran, juga ahli filsafat. Bahkan ia juga mendalami psikologi dan musik. Al-Ghazali (450H/1058M-505/111M), selain banyak membahas masalah-masalah fiqh (hukum), ilmu Perkembanganselanjutnya adalah adanya perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik yang dikembangkan oleh Guido d' Arezzo (1050 M) Musik dengan menggunakan beberapa suara berkembang di Eropa Barat. Musik Greogrian disempurnakan oleh Paus Gregorius. Pelopor Musik pada Zaman Pertengahan adalah : 1. Gullanme Dufay dari Prancis. 2. FrancisBacon (1561-1626) merupakan peletak dasar metode induksi modern dan pelopor dalam usaha mensistimatisir secara logis prosedur ilmiah. Refleksi Budaya Klasik sebagai Kemajuan Pola Hidup. Bilamana diruntut ke belakang, urgensitas kehidupan di zaman Renaissance berorientasi ke dalam budaya klasik di kala era Yunani Kuno. sampaikepada penikmat seni, termasuk siswa sebagai pewaris seni tradisi itu sendiri. Adapun isu-isu yang dibahas dalam artikel ini adalah tentang perkembangan seni dari beberapa dekade, seni tradisional Bengkulu dan perkembangan seni itu sendiri di dalam dunia pendidikan. Kata kunci: Perkembangan, Seni Tari, Pendidikan, Masyarakat. PENDAHULUAN Orangorang Tiongkok sangat prihatin terhadap soal-soal politik dan etika yang menjadi dasar dari Confusius. Confusiuslah peletak dasar kehidupan sosial, bukan merupakan kehidupan individuil. Ajaran Confusius penuh dengan upacara-upacara ritus yang mempergunakan puisi dan musik. Perkembangan seni pentas mendapat angin baru, ketika agama Budha no6Y. 100% found this document useful 3 votes16K views16 pagesCopyright© Attribution Non-Commercial BY-NCAvailable FormatsPDF, TXT or read online from ScribdShare this documentDid you find this document useful?100% found this document useful 3 votes16K views16 pagesSeni MusikOriginal Titleseni musikJump to Page You are on page 1of 16 You're Reading a Free Preview Pages 6 to 14 are not shown in this preview. Reward Your CuriosityEverything you want to Anywhere. Any Commitment. Cancel anytime. Berikut Ini Sejarah Musik Barat Secara Singkat Padat dan Jelas Yunani Kuno 675 SM -Awal Masehi Bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Mereka menyusun 2 tetrachord dari Pythagoras yang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Mereka juga membahas ilmu musik, tulisan musik, teori, dan ilmu akustik musik. Perkembangan musik Yunani sangat pesat, baik musik vokal maupun musik instrumentalnya. Musik, puisi, dan tari, saling erat dan menyatu sebagai bentuk etis-religius. Instrumen Yunani yang terkenal adalah lyra, kitara petik, dan autos seperti oboe. Musik bagi bangsa Yunani juga berfungsi sebagai Iringan upacara religius, penyembahan bagi dewa-dewa atau setengah dewa. Iringan upacara kerajaan. Iringan drama tari, sastra, atletik, gladiator, dan hiburan sosial. Iringan berperang. Abad Pertengahan Abad V -XVI Abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma 476 dan zaman bangkitnya ilmu pengetahuan dan munculnya berbagai penemuan. Perubahan besar terjadi pada musik dunia di abad pertengahan. Musik yang dulunya terdiri dari satu suara monofonik bertambah menjadi beberapa suara polifonik. Pada jenis musik Gregorian, penyempurnaan dilakukan pada pemerintahan Paus Gregorius Besar 592-604. Musik Gregorian berasal dari Yahudi dengan puncak penggunaannya pada missa, yaitu ibadat pengorbanan Nabi Isa. Pada musik keduniawian, lagu kepahlawanan, lagu percintaan, dan lagu pesta banyak berkembang terutama atas jasa para penyanyi keliling. Selain bermain musik, mereka juga mengarang musik komponis. Para penyanyi keliling tersebut, seperti; para Troubadours Guillaume de Poitiers, 1071-1127 dan Trouveres Adam de la Halle, 1240-1287 di Prancis, dan para Wather Von Der Vogel Weide, 1170-1230 dan Meistersinger Hans Sachs, 1494-1576 di Jerman. Komponis ternama abad pertengahan adalah Perluigi da Palestrina 1526-1594. Renaisans Abad XVI -XVII Pada zaman ini perkembangan musik gereja merosot, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang makin penting. Instrumen musik yang dulunya hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu virginal. Komponis terpenting zaman Renaisans adalah Frescobaldi 1583-1644, Italia, Scheidt 1587-1654, Scheid Mann 1595-1663, Jerman, dan Bull 1563-1628, Inggris. Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen solistis dan koor besar. Komponis opera yang terkenal pada zaman Renaisans adalah Galilei 1533-1591 dan Peri 1561-1633 dari Florence, Monteverdi 1587-1654, Venesia, dan Lull 1632-1687, Prancis. Inti dalam perkembangan musik zaman Renaisans adalah adanya reformasi agama katolik pada tahun 1517 dengan pertumbuhan musik gereja protestan yang dipelopori oleh Dr. Martin Luther 1483-1546.. Dalam liturginya, Luther mengharuskan lagu gereja dinyanyikan dalam bahasa rakyat. Barok dan Rokoko Abad XVII - Awal Abad XVIII Istilah "barok" dan "rokoko" dipinjam dari dunia arsitektur. Musik pada zaman ini sangat istimewa, karena pemakaian nada-nada penghias ornament yang dianggap membawa gejala permainan keterampilan teknik tinggi, lancar, dan lincah. Dalam penampilan musiknya terdapat pembedaan dinamik antara bagian keras forte dan lembut piano. Bentuk musik yang tumbuh khas dalam masa ini adalah permainan musik instrumen bercerita suita, permainan instrumentalia sonata, hidangan musik yang sifatnya mulia kantata, dan hidangan orkes simfoni yang diselingi permainan solo sebuah instrumen concerto. Komponis besar pada zaman ini adalah Johann Sebastian Bach 1685- 1750 dan George Frideric Handel 1685-1759. Klasik Abad XVIII - Awal Abad XIX Istilah "klasik" dipinjam dari satu bentuk jenis dalam dunia sastra, yang memberi ciri-ciri ketaatan pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam mencapai keseimbangan dan kesempurnaan musik. Zaman klasik diawali sepeninggal Bach dan Handel, sekitar tahun 1750. Ciri utama musik klasik adalah Pemakaian crescendo dan decrescendo. Pemakaian accelerando mempercepat tempo dan ritardando memperlambat tempo dalam penyajian musik. Pembatasan pemakaian nada-nada penghias ornament. Pemakaian akor trinada. Komponis yang terpenting pada zaman klasik adalah John Stamitz 1717-1757, Franz Joseph Haydn 1732-1809 yang dikenal sebagai "Bapak Orkes Simfoni" >100 karya dan "Bapak Kuartet" >80 karya, dan Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791. Romantik Abad XIX - Awal Abad XX Zaman romantik dalam perkembangan musik nggap lebih mengutamakan keakuan besar yang subjektif guna memenuhi kepribadian individu yang bebas dan tidak terbatas. Dalam sajian musiknya, nada-nada penghias tidak dipergunakan kecuali trill. Perhatian musiknya banyak ditekankan pada masalah dinamik. Bentuk-bentuk musik seperti sonata, konser, simfoni, variasi, opera, dan karya-karya fantasi tunggal pieces sebagai media ekspresi diri sangat banyak diciptakan. Zaman romantik telah berhasil melahirkan banyak komponis dengan karya musik berkualitas tinggi, seperti Ludwig van Beethoven 1770 1827, Franz Peter Schubert 1797-1828, Felix Jackob Ludwig Mendei-ssohn-Bartholdy 1809-1847, Francois Frederic Chopin 1810-1849, Robert Alexander Schumann 1810-1856, dan Wilhelm Richard Wagner 1813 1883 yang karena jumlah karyanya dikenal sebagai "Bapak Opera". Peralihan Abad XX Sesungguhnya zaman kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner. Zaman setelah Romantik bersifat membelakangi adat kebiasaan pada zaman romantik. Munculnya berbagai unsur gaya yang tegas menunjukkan arah pembaharuan yang berarti revolust musik. Komponis zaman peralihan menuju modern di antaranya Cesar Auguste Franck 1822 1890, Gustav Vahler 1860-1911, Peter Ilyich Tschaikovsky 1840 1893, dan Sergei Rachmaninoff 1873 1943. Modern Abad XX Sekarang Janin musik modern adalah ekperimen kocnposisi di Konservatori Paris, yang dilakukan dengan gamelan, hibah dari Nederland tahun 1887 bagi HUT ke-100 tahun Revolusi Perancis 1889. Komponis musik modern dimulai pada tokoh Claude Achille Debussy 1862-1918 sebagai pelopor impresionisme. Musik Debussy memasukkan berbagai sistem tonal pentatonik gamelan Jawa dalam karya musiknya. Instrumentasi dalam orkes mengalami perubahan dengan lebih condong ke ekonomi-orkes, berupa ansambel kecil. Skala nada pentatonis merupakan sesuatu yang fleksibel. Sejarah Musik Barat Secara Singkat Padat dan Jelas Akornya menarik, eksotis, aneh tapi memaksa orang untuk mendengar. Musiknya memberikan suasana tersendiri yang memberikan pengaruh luar biasa bagi pendengar. Komponis ternama zaman modern di antaranya Richard Strauss 1864-1949, Arnold Schoenberg 1874- 1951, Bela Bartok 1881-1945, dan lgor Stravinsky 1882-1971. Mereka merupakan komponis ekspresionis modern. A. Sejarah Musik Mancanegara 1. Yunani Kuno 675 SM – Awal masehi Bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Mereka menyusun 2 tetrachord dari phytagorasyang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Musik bagi bangsa Yunani juga berfungsi sebagai a. Iringan upacara religius, penyembahan dewa. b. iringan upacara kerajaan. c. Iringan drama tari, sastra, atletik, gladiator, dan hiburan social. d. Iringan berperang. Para ahli musik bangsa Yunani diantaranya Aischylos 425 SM-456 SM, Sophocles 496 SM – 406 SM , Pythagoras 585 SM – 505 SM, Aristoteles 384 SM – 422 SM, dan Aristoxenos sekitar 325 SM. Instrumen yang terkenal adalah lyra, kitara petik, dan Autos seperti oboe. 2. Abad Pertengahan Abad V – XVI. Abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma 476 dan zaman bangkitnya ilmu pengetahuan dan munculnya berbagai penemuan. Perubahan besar terjadi pada musik dunia di abad pertengahan. Musik yang dulunya terdiri dari satu suara monofonik bertambah menjadi beberapa suara polifonik. Pada abad ini terdapat perkembangan perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik. Pencetus tulisan musik atau notasi musik ini adalah Guido d’Arezzo +1050. Paduan suara juga berkembang di Eropa Barat, serta musik Greogiran oleh Paus Greogirus. Pelopor musik pada abad pertengahan adalah a. Guillanme Dufay dari Perancis. b. Adam de la Halle dari Jerman. 3. Renaissance Abad XVI – XVII Renaissance artinya “terlahir kembali”.Pada abad ini perkembangan musik gereja merosot, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang makin penting. Instrumen musik , dulunya hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu virginal. Komponis terpenting abad Renaissance adalah Frescobaldi 1583 – 1644 Italia, Scheidt 1857 – 1654, Scheid Mann 1595 – 1663, Jerman, dan Bull 1563 – 1628, Inggris. Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen solistis dan Koor besar. 4. Barok dan Rakoko Istilah “barok” dan “rokoko”dipinjam dari dunia arsitektur. Kemajuan pada abad ini terdapat dua aliran yang sifatnya hampir sama. Pada aliran Barok dan Rokoko sama-sama menggunakan ornamentik hiasan musik. Tetapi pada aliran Barok memakai ornamentik yang diserahkan pada improvisasi spontan oleh pemain. Sedangkan pada Rokoko semua ornamentik dicatat. Komponis-komponis pada abad Barok dan rokoko ini diantaranya a. Johan Sebastian Bach 1685 – 1750 dari Jerman. b. George Frederick haendel 1685 – 1759 dari London. 5. Klasik Abad XVIII – Awal Abad XIX Istilah “klasik” dipinjam dari satu bentuk jenis dalam dunia sastra yang memberi cirri-ciri ketaatan pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam mencapai keseimbangna dan kesempurnaan musik. Abad klasik diawali sepeninggal bach dan Handel, sekitar tahun 1750. Komponis yang terpenting pada abad klasik adalah Johbn Stamitz 1717-1757,Franz Joseph Haydn 1732-1809 yang dikenal sebagai “Bapak Orkes Simfoni”.100karya dan “Bapak Kwartet” .80 karya, dan Wolfgang Amadeus Mozart 1765-1791. 6. Romantik Abad XIX – Awal Abad XX. Musik romantik sangat mementingkan perasaan yang subjektif. Musik bukan saja digunakan untuk mencapai keindsahan nada-nada,tetapi dipergunakan untujk mengungkapkan perasaan, sehingga banyak menggunakan dinamik dan tempo. Komponis-komponis yang terkenal antara lain a. Ludwig Van Beethoven dari Jerman. b. Franz Peter Schubert dari Wina. c. Francois Frederick Chopin dari Polandia. d. Robert Alexander Schumann dari Jerman. e. Johannes Brahms dari Jerman. 7. Peralihan Abad XX Sesungguhnya zaman kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner. Zaman setelah Romantik bersifat membelakangi adat kebiasaan pada zaman Romantik. Munculnya berbagai unsure gaya yang tegas menunjukan arah pembaharuan yang berarti Revolusi musik. Komponis zaman peralihan menuju modern di antaranya Cesar Auguste Franck 1882-1890, Gustav Mahler 1860-1911, Peter Ilyich Tschaikovsky 1840-1893, dan Sergei Rachmaninoff 1873-1943. 8. Modern Abad XX – Sekarang Musik pada zaman modern tidak mengakui adanya hokum-hukuim dan peraturan-peraturan karena kemajuan IPTEK yang semakin pesat, dan berkembangnya globalisasi dunia yang juga berimbas di perkembangan musik dunia. Komponis zaman modern antara lain a. Claude Archille Debussy dari Perancis. b. Bella Bartok dari Hongaria. c. Maurice Ravel dari Perancis. d. Igor fedorovinsky dari Rusia. e. Edward Benyamin Britten dari Inggris. Perkembangan lagu menyesuaikan perkembangan musik pada waktu itu, kebanyakan lagu-lagu dari zaman Yunani hingga zaman peralihan berorientasi klasik atau berbentuk seriosa dengan iringan musik orkestra. Cindy Priscilla Peletak dasar seni musik barat adalah bangsa................ PENGERTIAN MUSIK MANCANEGARAMusik mancanegara adalah musik yang dipengaruhi oleh adat, tradisi, budaya masyarakatsetempat dalam suatu negara. Sebuah musik mancanegara menggambarkan kebudayaan yangdianut. Musik mancanegara memiliki ciri khas, karakter, dan keunikan sendiri. Musikmancanegara umumnya berperan dalam acara keagamaan, acara pesta panen, atau acaraperhelatan KHAS MUSIK oleh music gesek dan menggunakan beat drum-set. menonjolkan ritme pada melodi dan MUSIK MANCANEGARASejarah musik mancanegara dimulai dari Yunani kuno 675 SM – awal masehi, bangsaYunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Kedua adalah abad pertengahan yaitu dariabad V-XVI, abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma dan zamanbangkitlah ilmu pengetahuan serta munculnya berbagai MUSIK YANG violin ViolinPERKEMBANGAN MUSIK MANCANEGARAA. Zaman Yunani Kuno dan Romawi KunoPara ahli meyakini perkembangan musik di barat berawal dari musik Yunani dan RomawiKuno, yaitu pada tahun 500 SM sampai 300 SM. Bangsa Yunani menganggap bahwa musikmerupakan salah satu cabang seni yang sangat penting, sehingga timbul anggapan bahwa orang-orang yang berpendidikan tinggi dan berbudi luhur disebut orang musikal. Sebaliknya, orang-orang bodoh dan berbudi rendah disebut orang tidak musikal. Bagi bangsa Yunani, musikberfungsi sebagai berikut.Iringan upacara religiousIringan upacara kerajaanIringan drama, tari, sastra, atletik, dan hiburan.

peletak dasar seni musik barat adalah bangsa